O Americano é um filme que você vai amar ou então vai ficar extremamente frustrado, dependendo da paciência que você tem por ser um filme lento, e também se você gosta ou não de filmes de arte.
Para aqueles que possuem as duas características acima mencionadas, a recompensa é uma abordagem totalmente minimalista para o cinema, e a oportunidade de saborear um desempenho brilhante de George Clooney, que transmite a vulnerabilidade do seu caráter e seus defeitos na medida exata para o personagem.
Baseado no romance "A Very Private Gentleman", de Martin Booth e anunciado como um thriller de suspense, "O Americano" é diferente de qualquer filme convencional do gênero. Não há seqüências de luta de alta tensão, explosões ou perseguições de carro. Em vez disso, é uma versão estilizada, estudo de personagem em profundidade, cuidadosamente construída de acordo com a sensibilidade europeia, mas emprestado um disfarce que pode ser melhor descrito como um western com fortes conotações italiana, muito parecido com o western spaghetti que satiriza em uma cena.
O Diretor de Anton Corbijn foi influenciada pelo faroeste que viu quando criança e foi cativado pelo conceito do solitário que chega sem avisar em uma pacata cidade em busca de solidão.
Corbijn um diretor desconhecido do mainstream do cinema, também começou sua carreira como fotógrafo de sucesso, um fato que não deixa de ser fácil de perceber pelo público. fotos espetaculares de Abruzzo, região montanhosa a leste de Roma são de tirar o fôlego e os cenários, tão vibrante e ricos, que assumem um caráter próprio, um grande contraste com o diálogo escasso e ação que distinguem este filme dos outros do mesmo tema.
Personagem de Clooney é Jack, um assassino treinado, cujo último trabalho na Suécia termina de forma frustrada.Constantemente em movimento, ele volta para o interior da Itália para buscar a solidão e, aparentemente, uma pausa na sua existência como um assassino atormentado sempre olhando por cima do ombro, espreitando sempre o inimigo.
Lá, ele assume uma missão para montar um rifle de especialidade para uma misteriosa mulher, Mathilde (Thekla Reuten). Ao longo da primeira parte do filme, há pouco para dar algum sentido de que Jack está ou de onde ele veio. Monossílabos com uma pitada de eventuais frases curtas permeiam o filme.
Embora em seu ano sabático nas montanhas de Abruzzo, ele faz amizade com um padre local, Padre Benedetto (Paolo Bonacelli), que quer salvar a sua alma dos pecados dos quais ele não tem idéia. Ele também desenvolve um caso com uma prostituta local, Clara (Violante Placido). Aos poucos (e eu quero dizer lentamente) sua ligação se transforma em romance, mas é então que o passado tumultuado Jack volta para assombrá-lo.
O que alguns podem achar difícil de superar, são na verdade, as coisas que fazem o filme se destacar. É uma produção mais longe o possível do cinemão comercial de Hollywood. cenas longas sem muito diálogo, pode ser entediante se você não fizer uma conexão com o personagem desde o início. Durante quase toda a primeira hora, a história gira em torno da criação de personagem de Clooney na Itália e enviá-lo para o trabalho que ele faz meticulosamente na fabricação de uma espingarda que ele acaba desconfiando do real motivo que ela foi programada para ser feita.
Ainda assim, Clooney está no seu papel, transformando em uma performance de primeira linha, como um homem a procura da sua alma criminal, que procura fugir de sua realidade interna. Sem palavras para ecoar as emoções que ele procura expressar, ele conta principalmente com uma sutileza que é pra poucos atores - o olhar em seus olhos, um tremor leve de um sorriso de canto de boca - crescendo para o suspense elevado e emoção que o filme constrói desde o seu início, culminando em uma maneira que pode não ser exclusiva, mas com certeza, é refletido de forma incomparavelmente única.
NOTA 4 ÓTIMO
